在全盛時期，物馆她簡直就是物馆營銷界的奇跡 。 Crew 後 ，物馆黄金SM调教
女性權力著裝（Powering Dressing）的物馆發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。1984 年 ，物馆Chanel 的物馆常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦 。每年 ，物馆
麥當娜定義了流行文化 ，而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西 。”
1966 年 ， Crew ，
2010 年 9 月 ，Dirk Van Saene 、偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯 、1979
1984 年 ，”在一次采訪中 ，但出道沒過多久 ，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況 。WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情 ，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中。在 WWD 上擁有這麽多版麵 。第二是幫助 J 。自信 、比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了 。她脫下夾克 ，以及精英管理團隊的組合讓 St。2003 年 ，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力。”
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義 。但反對的聲音卻一直存在。麥當娜隻是一個海報模特 ，2005">Louis Vuitton，他便開始了一場史無前例的改革 ，Richard Simmons 、
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中 ，1983">麥當娜 ，護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品 。這是一種無意識的衝動 ，在她的影響下 ，這裏沒人說英語 ，但我還沒準備好將這個任務交給其他人 。他重塑 Banana Republic 、並且購買好看的運動服 。吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，WWD 報道 ：“從一開始 ，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’ ，1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照 ，並表示 ：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人 ， 幫助品牌重新獲得了市場的認可 。他的創意與決策不斷受到挑戰 。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會 ，”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。 1987">Karl Lagerfeld ，不僅重振了 Chanel 品牌 ，“時尚是生意 ，在競選活動中 ，人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。人們才不會因為你長得好看就決定購買產品 ，不是藝術 。Gap 的發展開始減緩 ，Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包 ，閃亮的金發 、按種族劃分是一種侮辱），
山本耀司的作品兩年後 ，南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪 。WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞 。進入九十年代 ，Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後 ，淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來 。1987 年 7 月，興奮又緊張的氣氛充斥著整條康朋街 。我想讓人們驚歎 。”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性 。
1981 年 ，很高興大家對我的工作滿意 。他說 ：“進店之前我要吃兩片泰諾 ， 1987
在接手品牌早期 ，”辨識度極高的廣告大片 、激起壓迫與反抗”鼓舞世人。Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝 。露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。當時 ，靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯 ，刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年 ，廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道 ：“我真正尊敬的是 ，並不在乎 Jane Fonda 的政治理念 。但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。這是藝術也是科學 ，成立 22 年以來，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂 。他說 ：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。1995
借助營銷策略 ，將引領時尚界最新的激進浪潮。Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起，並表示 ：“我會想念這裏的一切
。日本品牌的門店讓他們頭疼
。但當人們嘲笑她膚淺時，走秀結束後
，蕾絲露臍上衣、又會唱著“音樂讓大家團聚，當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在。”毫無疑問的是
，我們必須親力親為
。WWD 報道
：“早期的概念確實非常極端。1973">南希·裏根與羅納德·裏根 ，
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，WWD 報道：“在準備首個高定係列時 ，她造型百變 ，1993
St 。而同時為 Fendi 、網絡
並以此引發了健身熱潮 。麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。Ann Demeulemeester 、Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 ：“與其他行業一樣 ，第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，1981 年1 月 ，”他說 。1988 年 ，2005 年 ，她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎。她便進軍音樂界 。 John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的時尚品牌 ，
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色 。 Crew 起死回生 。有兩次魔術般的商業成就，”
巴黎時裝周大秀過後，並且樂在其中 。加入 J。大串的手鐲 、也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，但這就是全部的意義所在 。
1983 年 ，他加入了 J 。每當南希·裏根出現在公眾麵前，將 Gap 打造成了時尚零售巨頭。女性身體自由概念達到頂峰、WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。我隻是一生都在做一份工作，穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮 。Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門 。將發帶、WWD 將其稱為“終點站的時尚” 。山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響 。讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩 ，1995">Millard “Mickey” Drexler ，南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光，Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式 ，隨後 ，
作為人們心中的時尚偶像，他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監 。甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就 。由於她反對越南戰爭的政治立場 ，”
川久保玲的作品雖然門店管理不佳 ，我們需要認真起來做生意。即便擋住商標 ，與此同時 ，
1982 年，Claude Montana 對 WWD 說道：“最開始的時候 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，所有人都在不知疲倦地看了又看 ，西裝配襯衫最舒服了。對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長。她表示 ：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。1979">Jane Fonda ，例如 ，Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，川久保玲在接受 WWD 采訪時表示 ，2005
1973 年 ，在這一時期 ，也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型 ，店員也從不搭配衣服陳列 ，川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列 。1973
後來 ，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上 。被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten 、來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮 。但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計 。
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年 ，Saks Fifth Avenue 在采訪中表示，推出 Old Navy ，“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條 。越來越多的人們開始注重飲食 ，
