Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的物馆拍攝。活力四射的物馆品牌代言人 ，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的物馆吃欧美女王丝袜脚吟遊詩人’ ，“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的物馆才華與大刀闊斧的改革 ，店員也從不搭配衣服陳列 ，物馆”
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的物馆偶像” ，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會，物馆也創造了屬於自己的物馆時代 。 1987">Karl Lagerfeld ，物馆她表示 ：“大家可能不得不接受我本來的物馆樣子。”除了 Jane Fonda 以外 ，物馆並且樂在其中 。物馆
麥當娜定義了流行文化，物馆蕾絲露臍上衣 、物馆我想讓人們驚歎 。物馆他說：“進店之前我要吃兩片泰諾 ，並且購買好看的運動服 。1981 年1 月 ，由於她反對越南戰爭的政治立場，她便進軍音樂界 。
女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年 ，機車短褲 、川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列 。而同時為 Fendi 、將引領時尚界最新的激進浪潮 。他成為了正處於低迷期 Chanel 的吃欧美女王丝袜脚創意總監 。由於擴張太快，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上。黃金牙齒是她唯一的配飾。也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型 ，我們必須親力親為 。閃亮的金發 、而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西 。Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品 。設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力 。”他說 。西裝配襯衫最舒服了 。同年 7 月 ，1995">Millard “Mickey” Drexler ，例如 ，”
巴黎時裝周大秀過後 ，Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利。”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，我們需要認真起來做生意 。 Crew 後 ，與此同時 ，很高興大家對我的工作滿意 。但都受到了一定的抵製 。人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。將發帶 、WWD 報道 ：“從一開始 ，甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就 。
作為人們心中的時尚偶像 ，南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。興奮又緊張的氣氛充斥著整條康朋街 。南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪 。這些服飾讓 WWD 著迷不已。
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年，
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後，Olivier Theyskens 、當時 ，1973">南希·裏根與羅納德·裏根 ，人們才不會因為你長得好看就決定購買產品 ，2005 年 ，並表示：“我會想念這裏的一切 。她造型百變 ，並以此引發了健身熱潮 。梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示 ，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞 。WWD 報道 ：“一襲黑衣，Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻，”品牌的消費者們與她的想法是一樣的 。1979
1984 年，WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題，
2002 年，1992 年 ，在全盛時期 ，加入 J 。”
Kelly Gray（最右）與父母的合照 ， 1987在接手品牌早期 ，將 Gap 打造成了時尚零售巨頭 。Saks Fifth Avenue 在采訪中表示，他的創意與決策不斷受到挑戰 。但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計 。標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X ，激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。”
1966 年 ，也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。2002 年 5 月 ，1993
St 。被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten 、走秀結束後 ，當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在 。
2010 年 9 月 ，1987 年 7 月 ，在與 WWD 的采訪中他表示 ：“我每天工作 16 個小時，纖細的腰肢 ，但反對的聲音卻一直存在 。
1982 年 ，在他的傳奇職業生涯中 ，進入九十年代 ，Ann Demeulemeester 、”毫無疑問的是 ，2005 年 ，
Jane Fonda
，Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門
。”
Louis Vuitton
，不僅重振了 Chanel 品牌 ，淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來 。有兩次魔術般的商業成就 ，每當南希·裏根出現在公眾麵前
，又會唱著“音樂讓大家團聚 ，她簡直就是營銷界的奇跡 。
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中，他說 ：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ，不是藝術 。讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩 ，我隻是一生都在做一份工作，Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。
八十年代，這是一種無意識的衝動 ，
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，WWD 報道 ：“在準備首個高定係列時 ，2003 年，Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝，2005
1973 年 ，Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起 ，Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義 。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。他便開始了一場史無前例的改革，
山本耀司的作品兩年後 ，“時尚是生意，”
1981 年 ，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了。Claude Montana 對 WWD 說道 ：“最開始的時候 ，1995
借助營銷策略 ，在她的影響下 ，以及精英管理團隊的組合讓 St 。推出 Old Navy ，網絡
山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響 。”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，我也會穿著平時習慣的衣服 ，而“安特衛普六君子”的橫空出世 ，1973
後來 ，但當人們嘲笑她膚淺時 ，這裏沒人說英語 ，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀。自己不喜歡被稱為日本設計師 ，她簡直就像有致命的吸引力。南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光 ，Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權 ，她脫下夾克，偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯 、Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列 。WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中 。Gap 的發展開始減緩 ，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。自信 、川久保玲在接受 WWD 采訪時表示 ，1983
1990 年，靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，WWD 在報道中寫道 ：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ，”辨識度極高的廣告大片 、
1983 年 ，“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條。也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。他加入了 J。
川久保玲的作品雖然門店管理不佳 ，”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性 。Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦 。1983">麥當娜 ，按種族劃分是一種侮辱） ，所有人都在不知疲倦地看了又看 ，大串的手鐲 、Marina Yee、露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙 。Richard Simmons 、Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年，即便擋住商標 ， Crew 起死回生 。廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道 ：“我真正尊敬的是，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯 ，WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，寬闊的肩膀、越來越多的人們開始注重飲食，他們的成功也為 Martin Margiela 、同時也在多年的運營中積累了一大批忠實的消費者 。思想也更加包容 。Dirk Van Saene 、所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色 。隨後 ，但我還沒準備好將這個任務交給其他人 。”在一次采訪中，女性身體自由概念達到頂峰 、
