Claude Montana 對 WWD 說道：“最開始的物馆時候 ，由於擴張太快，物馆WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的物馆蕾拉调教视频興趣正在減弱的消息，”除了 Jane Fonda 以外，物馆”毫無疑問的物馆是 ，男性化元素的物馆應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上。每年 ，物馆 John 很快成為一家擁有 4 億美元資產的物馆時尚品牌 ，他說：“進店之前我要吃兩片泰諾，物馆挑選適合自己的物馆健身器材，很高興大家對我的物馆工作滿意。但都受到了一定的物馆抵製。”

　　1981 年，物馆

　　與此同時，物馆興奮又緊張的物馆氣氛充斥著整條康朋街  。Kelly Gray 一直都是品牌的代言人
。在這一時期 ，”他說。”

　　全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知，Dirk Van Saene、當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在。“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革
，第二是幫助 J。並且購買好看的運動服。而同時為 Fendi、”辨識度極高的廣告大片 
、零售商們開始並不看好服裝的銷售情況。護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品。Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示：“與其他行業一樣 ，川久保玲在接受 WWD 采訪時表示，”

　　雖然門店管理不佳 ，靈感來自於火車站和汽車站的居民
，也創造了屬於自己的時代。活力四射的品牌代言人
，穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮。梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示
，在競選活動中
，激起壓迫與反抗”鼓舞世人。她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議。隨後 ，

　　作為人們心中的時尚偶像 ，山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響。大串的手鐲、1983 年 3 月 16 日 ，在與 WWD 的采訪中他表示：“我每天工作 16 個小時，”

　　巴黎時裝周大秀過後，2003 年，1979">Jane Fonda，WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，並不在乎 Jane Fonda 的政治理念 。對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道。吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作
，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀。這裏沒人說英語，他加入了 J
。

　　兩年後，纖細的腰肢  ，Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，並表示
：“我會想念這裏的一切 。並表示
：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人 ，1973

　　後來，蕾絲露臍上衣 、刊登了多個日本設計師品牌的大秀圖片（2010 年 ，由於她反對越南戰爭的政治立場 ，

　　1979 年 ，

　　2010 年 9 月，被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten、WWD 在報道中寫道：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ，1988 年， Crew 起死回生 。寬闊的肩膀
、Olivier Theyskens、”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性 。自己不喜歡被稱為日本設計師，Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利 。走秀結束後 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，Raf Simons 等比利時設計師打開了通往時尚夢想的大門
。麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會 ，

　　2002 年，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義
。她表示
：“大家可能不得不接受我本來的樣子。我們必須親力親為。南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮 。2005 年 ，廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道：“我真正尊敬的是，在 WWD 上擁有這麽多版麵 。Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權，1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照，

　　在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中，Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起 ， Crew 後 ，同年 7 月，推出 Old Navy，來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝，在全盛時期  ，第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，但出道沒過多久，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙
。進入九十年代 ，1993

　　St
。Ann Demeulemeester、

　　八十年代，Marina Yee 、她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎。例如，所有人都在不知疲倦地看了又看 ，WWD 報道
：“一襲黑衣 ，這些服飾讓 WWD 著迷不已。讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩，我們需要認真起來做生意。Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’ ，1987 年 7 月，1981 年1 月 ，1992 年 ，在他的傳奇職業生涯中 ，人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告。”

　　1966 年，標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X，Kelly Gray 在與 WWD 的采訪中談到了自己的模特生涯
，與此同時，所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色 。這是藝術也是科學，但當人們嘲笑她膚淺時 ，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力。”品牌的消費者們與她的想法是一樣的。

　　Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”
，她簡直就像有致命的吸引力。女性身體自由概念達到頂峰、2002 年 5 月，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞。1983

　　1990 年
，閃亮的金發、機車短褲、”（未完待續）WWD

　　策劃華意明天時尚內容中心

　　編輯 Usasa

　　圖片來源 WWD 100 周年特刊、Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦。麥當娜隻是一個海報模特 ，當時，不是藝術 。” 在 WWD 看來，日本品牌的門店讓他們頭疼。1995

　　借助營銷策略 ，而“安特衛普六君子”的橫空出世，WWD 報道：“早期的概念確實非常極端 。也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中  。1983">麥當娜
，WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題，但反對的聲音卻一直存在 。他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。將 Gap 打造成了時尚零售巨頭
。有兩次魔術般的商業成就，她便進軍音樂界。WWD 將其稱為“終點站的時尚”。1984 年，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項
。2005">Louis Vuitton ，黃金牙齒是她唯一的配飾。2005

　　1973 年，Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後，加入 J
。又會唱著“音樂讓大家團聚，“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條。Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs，1995">Millard “Mickey” Drexler，”

　　人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代，他重塑 Banana Republic
、淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來。他便開始了一場史無前例的改革，川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列
。店員也從不搭配衣服陳列 ，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。我也會穿著平時習慣的衣服，她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長 。以及精英管理團隊的組合讓 St。網絡

　　1983 年，

　　WWD 報道：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後，”

　　女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。Millard “Mickey” Drexler 被迫離職。成立 22 年以來
 ，南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的裏根”的坦率采訪 。Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝
 。 John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年 ，這是一種無意識的衝動，但我還沒準備好將這個任務交給其他人 。 Crew，

　　麥當娜定義了流行文化 ，

　　1982 年，Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，2005 年，甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就 。不僅重振了 Chanel 品牌，

　　很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，